Décoloniser la pensée esthétique. L’art comme agent de décolonialité du savoir

La question de la décolonialité est ici soulevée selon le mécanisme de la colonialité par les savoirs sur des connaissances « autres », et en particulier lesdits « savoirs esthétiques » sur lesquels la reconnaissance de l’art est souvent appuyée. Cet article propose pour elle un regard de biais, qui ne suit pas les approches historique, sociologique ou politique des études postcoloniales, mais part d’impasses, mises en avant par l’art en ses œuvres, impasses pour lesquelles seront proposés des éclairages philosophiques et psychologiques. En effet, l’accueil de l’« autre » pensée et de ses connaissances semble impossible tant qu’il s’agit de lui « donner la parole ». Réciproquement, prendre la « parole » par les artistes racisé·e·s semble tout aussi problématique étant donné l’intrication de l’assujettissement dans le processus de subjectivation. L’écoute des œuvres, leurs ouvertures étranges au sein même de l’institution muséale, leurs ambivalences fécondes, articulées avec des approches esthétiques qui jamais ne les précèdent, opèreraient une décolonialité du savoir.

Cecile Croce. Décoloniser la pensée esthétique. L’art comme agent de décolonialité du savoir. Figures de l'art - Revue d'études esthétiques, 2026, Art & décolonialité, 43, pp.63-76. ⟨hal-05554637⟩ (lien externe)